郭小芳与长城浮雕绘画作品合影。（采访对象供图）

在平潭，“100种生活”藏着无数人的热爱与坚守。土生土长的平潭姑娘、浮雕壁画师郭小芳，正是其中生动的缩影。她以画笔为媒，从抖音墙绘的个体创作者，到成立“画说艺术”工作室，再到汇聚线上线下多方力量——这个坚韧而热忱的姑娘，用一墙一画、一技一传，书写着自己的奋斗故事，也为身边的一群人打开了一扇艺术之窗。

从抖音博主到海岛“艺术美容师”

郭小芳俯身站在一幅未完成的浮雕壁画前，工装服上沾满颜料。她正指导身旁的学生调整长城墙体的阴影：“这里再重一点，立体感就出来了……”

这位“画说艺术”工作室的创办人，曾是平潭一家美术培训机构的经营者。一次刷短视频时，她被立体浮雕绘画击中内心，随即只身前往广州，从零学起。

2023年学成归来后，郭小芳没有急于接单，而是尝试在抖音平台分享自己的创作过程。她在废旧墙面上绘制立体浮雕画，记录下从构思、勾勒到上色、成型的每一个细节。她的视频没有华丽的剪辑，却凭借真实的创作场景和细腻的手艺，慢慢积累了第一批粉丝。

第一个机会不期而至。君山片区后田村村委会通过抖音找到她，希望她能为村里的闲置墙面创作一幅作品，为村庄增添生机。郭小芳毫不犹豫地接下这单任务，在后田村的一面老墙上耗时一周，完成了她的这件浮雕作品——一幅充满生命力的向日葵图。

金黄的花盘朝着阳光，花瓣层层叠叠，立体感十足，仿佛一阵风就能吹得它轻轻摇曳。“当时就是想，不能一直待在家里内耗，要闯出自己的一份事业，也想为家乡做点什么。”郭小芳回忆道。正是这幅作品，如同她事业的种子，在平潭的土壤里生根发芽。

起初，郭小芳是单打独斗。从接单、设计方案，到爬上数米高的脚手架施工，每一件事都亲力亲为。她天生恐高，站在脚手架上双腿发软，就“靠意志力克服，一边抖一边上”；沉重的冲击钻拿不动，就咬牙硬撑——立体浮雕需要用冲击钻固定内部结构，防止作品下垂脱落，丝毫不能马虎。“想要成功，想要挑战自己，就得克服恐惧，踏踏实实干。”郭小芳说。

随着创作过程的持续分享，越来越多人关注到这位执着的平潭姑娘，订单也从民宿的装饰画，逐渐扩展到景区、村庄的墙体彩绘和大型立体浮雕。这些年，平潭蓝眼泪奇观在网络上走红，成为海岛最具代表性的文化IP。郭小芳敏锐地抓住这一机遇，利用在海边捡拾的贝壳、松果、海星等自然材料，结合环保树脂，创作出能在夜晚发出幽幽蓝光的“蓝眼泪”系列文创产品，让游客把“平潭的浪漫”带回家。

“很多游客专程来平潭看蓝眼泪却未必能遇上，这些文创能给游客带来情绪价值，也能让平潭的美以另一种方式被记住。”郭小芳说。

蓝眼泪手工文创产品

“只要你肯学，我就全部教给你”

事业的快速扩张，让郭小芳意识到，一个人的力量终究有限。“市场上的需求量特别大，我一个人根本完成不了。这种纯手工的东西，机器替代不了，我只能去壮大团队，也想把这份手艺传下去。”抱着这样的想法，郭小芳开始招收学员，开启了“以艺授人”之路。

郭小芳（左一）指导学生创作浮雕作品。

学生林青是一名“90后”宝妈，被郭小芳的抖音视频和人格魅力吸引而来。她关注郭小芳的抖音账号已有两三年，看着这位平潭姑娘从制作文创、绘制壁画，一步步拓展业务，从单打独斗到拥有自己的工作室，那种不服输、敢拼搏的劲头深深触动了她。2025年，林青鼓起勇气主动找上门，从最基础的蓝眼泪手工文创学起，渴望找回属于自己的价值。

“郭老师第一句话就是：‘只要你们肯学，我就会把自己所有的技能都教给你们，绝不藏私。’”林青对这句话记忆犹新，也正是这句话，给了她坚持下去的勇气。

刚开始学习时，林青连最基础的调色、笔触都掌握不好，十分自卑。郭小芳却从未不耐烦，她把复杂的绘画动作拆解成无数微小的步骤，手把手地教，一遍不行就再来一遍。林青记得，为了调制出蓝眼泪那种独特的、在夜光下梦幻的蓝色，她和郭小芳反复试验了几十次，从颜料比例到树脂调配，每一个细节都反复打磨，直到呈现出最完美的效果。

学习不到一年，郭小芳就鼓励林青参与大型的乡村壁画项目，让她在实践中积累经验。“第一次老师让我参加村里的立体画项目，我又激动又紧张，怕自己犯错误给大家添麻烦，一直放不开手脚。”林青回忆道。“没关系，错了有我兜着，大胆去尝试就好……”郭小芳鼓励林青从为长城壁画上底色、点画烽火台的树叶开始。“老师会让我们大胆放手去尝试，哪怕做得不完美，也会耐心指导我们修改。这种信任，让我越来越自信。”林青说。

林青从一名零基础学员，很快成长为郭小芳团队的骨干，能独立完成壁画创作和文创产品制作。她的家人也从最初的不解、反对，变为全力支持。最让她自豪的时刻，是带着孩子去有自己作品的景区打卡。“小孩会很惊喜地喊：‘这是我妈妈画的！’然后去学校跟同学宣传，那种成就感，是以前从未有过的。”林青笑着说，艺术让她从迷茫中走出，发现了自己的许多潜能，整个人变得自信、有底气。

郭小芳在认真创作。（采访对象供图）

免费技能培训 温暖一群人

“画说艺术”的培训，惠及的远不止林青这样的学员。在务里等村庄，郭小芳为留守妇女和残疾人开展的免费技能培训，正悄然改变着许多人的生活，让艺术走进寻常百姓家。

一次培训课上，氛围格外热烈。桌上摆满了各式各样的贝壳、闪片、胶水和木制相框。学员高晓兰小心地将一片白色的扇贝粘贴在深蓝色的底板上，构成冰山的一角，神情格外专注。郭小芳穿梭在学员们中间，时而俯身指点粘贴的角度，时而帮学员调配胶水的比例。她的教学细致而耐心，没有太多高深的理论，多是“这样摆会不会更好看？”“颜色这样过渡是不是更自然？”之类的实操点拨。

“郭老师教得特别仔细。”高晓兰笑着说，“不管我们问多少问题，她都不会不耐烦，一步步带着我们做，让我们觉得艺术其实并不遥远。”

说起这段时间的变化，高晓兰的喜悦溢于言表：“感觉特别好！在家也有事做，也能通过文创产品赚钱，很开心！”经过一段时间的学习和练习，她做出来的手工文创和郭老师教的几乎一样好看，村里人见了都夸。“在家里就能就业。”她说，“现在，我们村里的宝妈们都能在家自己赚点零花钱，既能照顾家庭，又能实现自我价值，多好啊。”

郭小芳开展免费培训的初衷很朴素：帮这些姐妹多一份收入，也为自己的工作室“增产”，应对越来越大的市场需求。学员中，有聋哑人，有腿脚不便的，但他们在手工创作上的专注和巧思，常常让郭小芳感动。

“培训+订单回收”的模式，像一条温暖的纽带，把工作室和一个个家庭连在一起。郭小芳提供设计、材料以及稳定的销路，学员们利用空闲时间在家制作，按件计酬。艺术不再遥不可及，它变成了可以学、可以掌握、可以带来喜悦与收入的手艺。

“我自己是从小渔村一步步走出来的，知道机会有多珍贵。”郭小芳说这话时语气平和，却透着一股沉静的力量，“能用自己会的技能，让更多人在家门口有点事做、有点收入，还能看见自己也能创造出美，这比接一个商业大单更有意义。”

以画为媒，为平潭“引流”

在“画说艺术”的线下足迹不断延伸的同时，另一支力量也悄然加入。柳鸣以视觉负责人的身份，带领短视频团队，全面介入郭小芳个人IP及核心艺术内容的线上运营。

“我们希望用镜头，把郭老师的专业、团队的创作，以及艺术背后的温度，更精准、更有感染力地传递给屏幕前的每一个人。”柳鸣的自我介绍简洁明了。他深耕短视频视觉领域多年，内心一直有一个情结：让那些真正好的、有底蕴的传统手艺打破圈层，被更多人看见、欣赏。“‘画说艺术’的理念和郭老师的纯粹，打动了我。”

在他看来，双方是真正的“黄金搭档”。“我们的合作模式是‘脚本定框架，现场重即兴’。”他解释道，脚本只提供方向，绝不束缚即兴发挥。最动人的，往往是计划之外的灵感。

他回忆起一次印象深刻的拍摄：“那次拍郭老师画油画，她调色时突然即兴混合出一种从未预设过的、极其美妙的灰蓝色。那个瞬间，她眼里的光彩和笔尖的流动，就是最好的故事。我立刻示意摄像用微距跟住笔尖和调色盘。后来那段完全即兴的素材，成了那条视频点赞最高的部分。真实的艺术感，远比按部就班的演绎更打动人。”

“游客来到平潭，除了欣赏碧海银滩的自然之美，更需要能打卡、能体验、能产生情感共鸣的人文场景，而艺术，正是连接自然与人文的纽带。”郭小芳经常拿着画笔和颜料到村里画画，也收获了许多感动。

墙绘作品成为村中一景。

“我们在认真画画的时候，经常有村里的老人家背着手在旁边看，用平潭话聊着天，有的还会给我们递水、送水果。画完了，他们会特别高兴地在画前拍照，有时候不好意思，我就主动过去帮他们拍。”郭小芳说。“他们会用平潭话夸我‘阿命，画得真厉害！’听到这些，觉得自己做的事很有意义，真的让家乡变好了一点，让住在这里的人更开心。”

如今，郭小芳心里还装着一个更大的梦：在平潭打造一个以传统文化为核心的“艺术之村”。村里要有非遗艺术馆，可以开展文创、研学、团建活动，还要有立体浮雕、平面彩绘、地面彩绘等可供拍照打卡的场所——让艺术真正长在海岛的生活里。

“打造一个游客来平潭必去的艺术村，让更多人通过艺术认识平潭、喜欢上平潭，这是我眼下最想做的事。”郭小芳说。